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原帖由 力量与美 于 2008-3-9 23:15 发表

好文章

梅纽英的小提琴也是大师级的
梅纽因的小提是青少年时代厉害  中年以后反而暴露了基本功不扎实的缺点
20世纪的小提大师
除了海菲茨 克莱斯勒
还有米尔斯坦 埃尔曼 大卫奥依斯特拉赫 格鲁米欧 谢林 里奇等
至于阿卡多 帕尔曼 朱克曼 穆特等人该算是晚辈了
让我弹着  让我唱着  一个生命的过客  一个孤独的影子  一首生命的悲歌  一个岁月的休止符...
不过 梅纽因的一生有极强的人格魅力 他为小提教育致力诸多
让我弹着  让我唱着  一个生命的过客  一个孤独的影子  一首生命的悲歌  一个岁月的休止符...
原帖由 一路风尘一路歌 于 2008-3-12 21:00 发表
世界上从来不缺少天才
但是 历史上很多天才的才华是不可重复的
让我弹着  让我唱着  一个生命的过客  一个孤独的影子  一首生命的悲歌  一个岁月的休止符...

伊扎克·帕尔曼


贝多芬小协第一部分  帕尔曼小提 巴伦波伊姆指挥柏林爱乐

贝多芬小协第二部分  帕尔曼小提 巴伦波伊姆指挥柏林爱乐
帕尔曼.JPG
       伊沙克·帕尔曼1945年生于以色列特拉维夫,父母是波兰人。三岁半的时候,开始拉小提琴。可一年以后,他的双腿因小儿麻痹症瘫痪了。没有人知道,疾病在多大的程度上阻碍或是激发了他的音乐天赋。人们只是看到,九岁的帕尔曼已经开始在音乐会上演出。尽管如此,还是有人认为,对帕尔曼来说,在这个竞争激烈、荆棘丛生的行业中,开独奏音乐会实在是太难了。
      身体上的残疾并没有阻碍帕尔曼演奏水平的提高。他更多的参加音乐会,人们也开始注意到这颗乐坛新星。但是举行完全意义上的独奏音乐会对帕尔曼来说,似乎还是难以完成的。
      直到十三岁的时候,有一天,美国国家电视台邀请他到“爱德·沙利文综艺节目”中做客,这简直是天赐良机。为了使帕尔曼那与生俱来的音乐天赋得到更好的发挥,他们全家搬到了纽约。
       刚来到美国的时候,他和妈妈两个人在市中心的一家旅馆里住了一天,后来,又到另一家旅馆住了一天,接着就在那儿定居住了一年。他们有一个小厨房,两个人住在一间屋里,就在那时他开始跟家教学习英语。
       帕尔曼一周大概要去朱丽亚特学校上课三四次,学校不在林肯中心,在第120号大街上,现在已经改名为曼哈顿音乐学校。
       每次出门,他都在卖酒小铺前的一个角落那里等出租车。下雪的时候,他就滑进车里去,总是刚好倒在出租车前面,然后刚好能滑进车里。
       在那个时候,沃尔多夫·阿斯托里亚的酒店经常举办舞会,在那种地方拉小提琴和别的场合可不一样。人们在那儿吃晚餐,用甜点,吃完以后,他们就会说:“好了,让我们来听一听年轻的帕尔曼给我们演奏《野蜂飞舞》和布鲁赫的《尼根》(Nigun)”。通常到了午夜十二点的时候,人们就开始嚷嚷:“天哪,是谁在那儿拉琴呢?”这时候,帕尔曼就走上临时搭建的舞台,听着服务员收刀叉的声音,开始拉他的《野蜂飞舞》。没有什么比这更让人不快、更难办的事情了。因为,你得努力去吸引听众的注意力。他当时只有十四岁,在那儿演出也并不是很好,但他还是在那里演奏了好几年。后来,他在卡内基音乐厅举行首演的时候,演奏就要轻松多了。这些人到音乐厅是专门听他演奏的!他们不是在吃东西,喝鸡尾酒;他们没有抱怨那些硬硬的面包卷,也没有抱怨那些添塞了辅料的鸡。他们来这儿就是为了听帕尔曼拉小提琴的,这对于他来说真的是一种乐趣和享受。
       多年的磨练没有白费。帕尔曼在卡内基音乐厅的首演大获成功。他轻松地完成了在朱丽亚特学校的学业,并获得利文特里特奖。
       但他也有感觉受挫的时候,因为他没法儿玩篮球,没法儿去滑冰。实际上很多事情他都不能做。不过他有一套自己的处理办法。他是一个篮球迷,他会在头脑中想像在篮球场里跑来跑去的情景。
       他很喜欢做教学方面的工作,因为在音乐会上演出时,在听自己的演奏时,就会默默地跟自己说话。他会问自己,为什么有的地方拉得不是太好呢?然后,心里又说,想一想自己是怎么教导学生的,现在照着做吧,事实证明确实挺有帮助的。这是第一点。第二点是,帮助别人、帮助年轻人是一件很好的事情。
       他认为,如果演奏时没有激 情,演奏效果是不会好的。如果在浴室、厨房或者其他什么地方演奏时,自己感觉非常兴奋,那就会演奏得很好……
       获奥斯卡金像奖的《辛德勒的名单》的主题曲正是帕尔曼演奏的小提,整部电影配乐以帕尔曼的小提琴独奏为主,管弦乐协奏,表现人性尊严、人道精神和对法西斯的控诉。
  帕尔曼又为张艺谋的电影《英雄》配乐,担任小提琴独奏。帕尔曼说《英雄》是一部很棒的电影,它的音乐更是奇妙。当初接到谭盾的邀请,他毫不犹豫地答应了。他高度赞扬了谭盾作曲、马友友演奏的电影版《卧虎藏龙》电影音乐。谭盾也被帕尔曼在《辛德勒的名单》中的出色表演所折服。于是,两个人就有了这次意义深远的合作。
  帕尔曼说,《英雄》的音乐包含了一种中国古老的高音,听起来有一种远古大漠的苍凉感觉。为了用小提琴表现中国古老的音乐旋律,他还将小提琴的四根弦重新调音,让它发出有“中国味道”的声音。

[ 本帖最后由 暗淡的月~ 于 2008-3-23 00:35 编辑 ]
让我弹着  让我唱着  一个生命的过客  一个孤独的影子  一首生命的悲歌  一个岁月的休止符...
谢谢风中秦迷介绍哈  
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瘗鹤铭






       素称“书法之山”的镇江焦山,历代书法家的碑刻甚多,其中不少是珍品,最著者为宝墨轩碑林中被誉为“碑中之王”的《瘗鹤铭》,署名为“华阳真逸撰,上皇山樵正书。”这里一篇哀悼家鹤的纪念文章,内容虽不足道,而其书法艺术诚然可贵。
  此铭究竟是何人所书?历来就有争议。宋人黄长睿考证它为梁代陶宏景所书。陶宏景隶书、行书均佳,当时他已解官归隐道教圣地镇江茅山华阳洞,故认为属于他的墨迹。另一说,相传是东晋大书法家王羲之所书。他生平极爱养鹤,在家门口有“鹅池”。他常以池水洗笔,以鹤的优美舞姿来丰富他的书法。传说此铭是王羲之悼念他死去的两只仙鹤而作。还有以为唐代王瓒、顾况所作,但均无确据、由于书法绝妙,后被人镌刻在焦山后山的岩石上,因被雷轰崩而坠江中。至宋代淳熙年间(1174一1189)石碑露出水面,有人将它从江中捞起,仍在原处竖立起来,许多人前来观摩摹拓,有的甚至凿几字带走,学者们也来研究它,因而远近闻名。不意数十年后,其碑又坠入江中。清康熙五十二年(1713年)由镇江知府陈鹏年募工再度从江中捞出,粘合为一,仅存残字九十余个,移置焦山观音庵。现在,在宝墨轩仍有《重立瘗鹤铭碑记》,碑记文中说到:“盖兹铭在焦山著称,殆千有余年,没于江者又七百年。”叙述了这段经过。碑文存字虽少而气势宏逸,神态飞动,读之令人回味无穷。北宋黄庭坚认为“大字无过《瘗鹤铭》”、“其胜乃不可貌”,誉之为“大字之祖”。宋曹士冕则推崇其“笔法之妙,书家冠冕”。此碑之所以被推崇,因其为南朝时代书法气韵,特别是篆书的中锋用笔的渗入;加之风雨剥蚀的效果,还增强了线条的雄健凝重及深沉的韵味。此碑的拓本及字贴久传国际,名震海内外,是研究书法艺术之代表。它既是成熟的楷书,而又可从中领会楷书发展过程中之篆、隶笔势遗踪发展史的重要实物资料。
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