tsaych

真昏，93~2005的百大居然那麽差！
要是把之前的200大算進來，93~2005最多剩20張留下！

西皮士

台灣流行音樂２００最佳專輯之【最】

「最多」：２００最佳專輯統計入選最多張專輯之女歌手： ７張：潘越雲／《天天天籃》、《情字這條路》、《舊愛新歡》、《胭脂北投》、《桂花巷（原聲帶）》、《我是不是你最疼愛的人》、《回聲》（和齊豫、三毛的合作） ６張：王菲／《菲靡靡之音》、《浮躁》、《只愛陌生人》、《因為你快樂所以我快樂》、《天空》、《迷》 ４張：陳綺貞／《讓我想一想》、《還是會寂寞》、《Groupies 吉他手》、《華麗的冒險》 「最多」：２００最佳專輯統計入選最多張專輯之男歌手： ７張：羅大佑／《之乎者也》、《未來的主人翁》、《愛人同志》、《家》、《原鄉》、《戀曲2000》、《美麗島》 ６張：陳昇／《擁擠的樂園》、《我喜歡私奔和我自己》、《恨情歌》、《風箏》、新寶島康樂隊／《新寶島康樂隊》、《新寶島康樂隊第二輯》 ４張：伍佰／《愛上別人是快樂的事》、《浪人情歌》、《伍佰的live——枉費青春》、《樹枝孤鳥》 ４張：陶喆／《陶喆》、《I’m OK》、《黑色柳丁》、《太平盛世》 「最佳操盤手」：２００最佳專輯統計入選最多張專輯之製作人： １３張：李宗盛／《生命中的精靈》、《向前走》、《忙與盲》、《跟你說聽你說》、《情字這條路》、《小雨來得正是時候》、《舊愛新歡》、《搖滾舞台》、《愛的代價》、《心的方向》、 《領悟》、《十二樓的莫文蔚》、《勇氣》 １０張：李壽全／《蘇芮專輯》、《天天天藍》、《龍的傳人》、《8又二分之一》、《情字這條路》、《一千個春天》、《柴拉可汗》、《胭脂北投》、《偈》、《一場遊戲一場夢》 ９張：陳昇／《向前走》、《擁擠的樂園》、《新寶島康樂隊》、《愛的代價》、《我喜歡私奔和我自己》、《新寶島康樂隊第二輯》、《亂彈》、《恨情歌》、《風箏》 ９張：羅大佑／《之乎者也》、《未來的主人翁》、《張艾嘉的童年》、《愛人同志》、《家》、《浮世情懷》、《四季》、《原鄉》、《戀曲2000》 ８張：林暐哲／《讓我想一想》、《One》、《Silence》、《還是會寂寞》、《亂彈》、《groupies吉他手》、《蘇打綠》、《下午的一齣戲》 「最優生」：２００最佳專輯統計入選最多張專輯之唱片公司： ５９張：滾石 １２張：魔岩 １１張：飛碟 ９張：新格、福茂 「最百發百中」：至2005年止，個人專輯每一張都入選２００最佳專輯： （只出過一張並入選者不計） ４張：陳綺貞／《讓我想一想》、《還是會寂寞》、《Groupies 吉他手》、《華麗的冒險》 ４張：陶喆／《陶喆》、《I’m OK》、《黑色柳丁》、《太平盛世》 ３張：交工樂隊／《菊花夜行軍》、《我等就來唱山歌》、《臨暗》（生祥與瓦窯坑3） ２張：黑名單工作室／《抓狂歌》、《搖籃曲》 ２張：自然捲／《C’est La Vie》、《大捲包小卷》 「最優年份」：２００最佳專輯統計入選最多張專輯之年度： １５張：１９９９年／ 何欣穗《完美小姐》、林憶蓮《鏗鏘玫瑰》、蔡健雅《蔡健雅》、交工樂隊《我等就來唱山歌》、陳建年《海洋》、五月天《第一張創作專輯》、亂彈《亂彈》、周蕙《周蕙精選》、楊乃文《Silence》、王菲《只愛陌生人》、雷光夏《臉頰貼緊月球》、范曉萱《我要我們在一起》、郭英男與馬蘭吟唱隊《橫跨黃色地球》、陶喆《I’m OK》、紀曉君《太陽 風 草原的聲音》 「歌手生涯最長」：新舊１００最佳專輯都有專輯入選的歌手： 羅大佑／陳昇／伍佰／林強／許景淳／郭子／陳小霞／新寶島康樂隊（陳昇、黃連煜）／黃大煒／黑名單工作室（王明輝、陳主惠、司徒松、陳明章、林暐哲）／齊豫 「最親密」：２００最佳專輯中關係最親密的歌手： 齊秦／齊豫（姊弟）、陶大偉／陶喆（父子）、陳建年／紀曉君（舅甥）、 「最多人」：２００最佳專輯中最多演唱者的專輯： １２人：《快樂天堂》／鄭華娟、陳淑樺、李宗盛、張艾嘉、潘越雲、齊豫、王新蓮、錢懷琪、周華健、紀宏仁、黃韻玲、唐曉詩

[ 本帖最后由 西皮士 于 2009-2-6 22:50 编辑 ]

齐氏庄园

http://tw.myblog.yahoo.com/sayhey-myshare/article?mid=10653&prev=10694&next=10542

填写

原帖由 西皮士 于 2009-2-6 21:34 发表
好遗憾
居然没齐秦。。。。。

感觉眼界稍短了些。93-05头几张，排前几位的，绿意昂然。着眼台湾本土与原住民音乐，并不过为，只是其中意味，让人思考。短短十来年，台湾流行音乐面向整个华人世界开放式的心态，失落了。

西皮士

轉自蝦米網http://www.xiami.com/group/thread-detail/tid/12561

距离圣经一公里

一衣给我来信说，虾米音乐网——一家致力于支持正版、鼓励音乐分享的音乐网站——正在组织一个关于《台湾流行音乐200最佳专辑》的讨论，邀约从业界到歌迷发表观点；然后，他们将组织初选和投票，评出**乐迷心目中的200张；再然后，将这一切反馈给对岸的编者。随信，她递过来了一本书，一本两头都是是封面，正反/首尾交合在一起的台湾书，像条两头蛇。
《台湾流行音乐200最佳专辑》是一本书。它不只是一本书，更主要的是，它是一个工程。挑选出台湾流行音乐的200张最佳专辑，然后写出精彩的评语，这并不难。难的是找出所有最权威的人士，予以投票、鉴定、认证，从而使这个榜单具有权威性、公信力；最后，还要请各有专长的专业耳朵，写下他们对这些专辑的评语，分工协作，各擅胜场，集腋成裘。

动员力浩大的宏伟工程

评100最佳的时候，也就是评从1975年9月到1993年1月这部分作品时，这本书共动员了前后两次总计100多位评委。初评评委109位，复评评委76位。这个评审团有多权威呢？让我挑一些人名列举一下。它包括优秀的歌手——王海玲、蔡琴、殷正洋、王新莲；杰出的音乐人——李宗盛、马兆骏、童安格、黄韵玲、小虫、王明辉、苏来、李寿全、沈光远、林明阳、姚谦、段钟潭、翁孝良、张弘毅、张培仁、曹俊鸿、陈美威、陈复明、陈扬、陈乐融、钮大可、黄大军、杨立德、靳铁章、刘虞瑞、历曼婷、韩贤光、谭健常；著名的电台主持人——李剑虹、陶晓清；有影响的文化界人士——方龙骧、吴念真、翁嘉铭、谢明训……这队伍真是豪壮，第一眼看上去直有精英尽萃、一网打尽之感，当然，决没有一网打尽，远着呢，这也埋下了这次评选有所侧重、有所偏颇、有所遗漏的一个伏笔。
我听台湾流行音乐，已经听了整整30年，比较系统、专门地听，也已经有20年的光阴。饶是如此，这个榜单仍是让我大开眼界，让我有登堂入室、一窥堂奥、豁然开朗之感。1994年，“百张最佳专辑”的结果刚一出来，网上有好事者立即将名单挂到了网上，而我当即下载，如获至宝，收藏焉、把玩焉、细读焉，由此发现我对七八十年代出品的台湾音乐的若干盲点。2003年，写《风雅颂和艺术的业余精神——概论台湾校园民歌》的时候，“百张最佳专辑”曾是我用以导航的海图之一，甚至，是最重要的一张海图。
对校园民歌的爬梳、萃取、彰显，显然是“前100佳”的亮点。由于从唱片到磁带、从磁带到CD两次音乐传载媒介的重大变更，也由于海峡相隔，导致整个华语圈对台湾所发生的早期音乐史实无从经历，以下这些作品是少有人知的，甚至，闻所未闻：李建复《龙的传人》、《丘丘合唱团》、杨弦《中国现代民歌集》、蔡蓝钦《这个世界》、蔡琴&李建复《一千个春天》、《杨芳仪/徐晓菁重唱专辑》、王海玲《偈》、郑怡《心情》、《包美圣之歌》、《郑怡/王新莲/马宜中》、《唐晓诗专辑》。事实证明，这些作品不仅优秀，而且重要，是串起时间的珠串。由此，“百张最佳专辑”不仅成为乐迷搜求、收藏经典唱片的导购目录，还顺带完成了清理历史的工作。既捡拾起遗留在历史沙滩上的闪闪珠贝；也予以甄选、鉴别，擦去蒙诸其上的泥垢，然后放于圣坛之上，使之炫目、发亮、光耀众生；还高质量地完成了蒐集、编年、考据等工作，提供了所有这些重要物品的可靠名称、准确时间、关键背景——每一个曾有幸深入历史的暗处并有所窥探的人应当知道，完成这些琐事决非易事；如果这件工作不是在1994年因群策群力而有幸完成，那么等时间再久一点，凭着某人一人之力，很可能，再要完成这些琐事，足以皓首穷经。
现在，上文述及的少有人知的作品，已经相当出名了。对于热爱台湾校园民歌的人来说，它们不仅出名，甚至称得上著名，称得上入门必知的基础知识。这就是“百张最佳专辑”的评选之功：让历史成就为历史，让历史的经典发出光亮，成为永恒的灯塔。
因此，这样的评价毫不夸张，《台湾流行音乐200张最佳专辑》“梳理了流行音乐的珠玉脉络”，是台湾歌曲发展的线路地图。

[ 本帖最后由 西皮士 于 2009-3-11 22:13 编辑 ]

西皮士

评选工程的机器属性

但凡有评选，就有评选的盲区；有规则，就有规则的命门。选举工作，是一项汇集各族群代表，以一定的组织形式，一定的推举、定评规则，将众意见汇集归纳、最终期望达到**完美表达的系统工程。我参加过华语音乐传媒大奖的组织工作，并忝任其二、三、四届评委会主席，深知这盲区、命门的不可避免。有时想，即便是上帝亲临，也无法制定一个完美的规则吧。评选规则、组织形式的设立，虽然源自人性，充分运作起来却是有违人性的，只为这运作起来的并非是某一个强健的大脑，而是一种人为的、机械化的组织；同样的，它也源自公平、公正等原则，但运作之后产生的结果，却未必是公平、公正的。所以，评选最后表现出来的，不管多完美，一定是一种近似机器的属性。中国人都知道国家机器这个词儿，是的，机器，评选机构就像是架机器，一旦开动起来，六亲不认，不是尊重所有人，而是所有人都得尊重这架机器，否则，结果会比不公正还要不公正。
理性地看这个问题，面对一个艺术评选结果，真正有价值的提问并不是诘问它是否公正，而是应该诘问它所反映出来的趣味，通过这个趣味所传达出来的信息如何。从这个角度看，《台湾流行音乐200张最佳专辑》是一个优质工程，它公布了它的所有评委名单、评选规则，还公布了部分统计结果，甚至全部初选名单。从这些资料的完全公开，我们能完全洞悉它的趣味、秉性，从中获得海量信息。即或对评选结果不满意，我们也可以猜测、推究出偏差所在，问题为何。

“既是裁判员，又是运动员”

面对《台湾流行音乐200最佳专辑》，我的第一个有趣的疑问是，它是如何回避亲/友关系的？从最后的名单来看，许多获选者既是这些作品的作者，也是评审委员会的委员，这可是个大漏洞。按中国老百姓的俗话说：“既是裁判员，又是运动员。”这是评选活动最不易撇清关系、达到公正的关键，没想到《台湾流行音乐200张最佳专辑》，恰恰在这一点上犯有致命缺陷。
在艺术的评判上，一旦涉及利益问题，人就发昏。远的不说，就说乐评吧，如果我跟某位音乐人有比较密切的私交，那么对他的作品，我的评论就会打折扣，许多本应该尖锐的批评，就不太说得出口。何况评论的对象中有这么多自己的作品、自己公司的作品、自己朋友的作品，那该如何应处？
一个好的评委会，应该是一个中立机构。但难题在于，凡专业的评审，评委必须具有专业眼光，必须具有权威性；而要达到足够的权威性，他必然是出自这个专业的，即便不是这一批作品的作者，也必与这一批作品有着千丝万缕的联系，要找到绝对的“利益非相关者”，谈何容易！
没办法解决，可是有办法改善。第一、尽量地找到相对中立者，比如，评歌手，找制作人来评；评专辑，找乐评人来评；评这批人，找另一批人来评；就是一种相对中立者。第二、建立回避制度，即对有亲/友关系的评委，对有亲/友关系的投票对象，予以临时回避。第三、尽量增加代表的广泛性，虽然评委都是同一个圈子出来的，评的对象也都是同一个圈子的，那么，设若让所有人都加入进来，所有的**都充分地表达、碰撞，那么利益问题将会相抗、平衡、抵消，**最终浮现出来，成为最重要的因素，由此达到最后的结果，可能公正。
在这个方案设计上，《台湾流行音乐200张最佳专辑》确有它的缺陷。相当于关系人评关系人的评选。“前100佳”，评出的主体是“台湾校园民歌”，而参与评审者，大多是民歌运动的利益相关者。当然，在这个范畴内，由于参与者极其广泛，代表性比较全面，这部分结果的产生还是比较理想的，得出的榜单也比较权威。

西皮士

“前100佳”榜单的缺憾

以下是我感到的“前100佳”榜单的缺憾，不是评选有问题，也不是评选产生了什么失误，有些就是按此评选，必然会产生如此结果，这就是该“专辑评选”的题中应有之意。但以我的眼界观察，要谈“台湾流行音乐史”，以下这些是不应该被忽略的，但是“百张最佳专辑”完全没有反映，或者没有充分地反映。
一、 对“前民歌历史”完全忽视。
刘家昌至少应该有一张唱片进入百大，但是没有，甚至他的个人作品都没怎么进入评选者的视野。按照评选所列出的时间段，刘家昌在1975年9月之后其实出过重量级的专辑，如《刘家昌作品集》，但连候选都没选上。
这其实反映了此次评选的一种导向，甚至可以说，正是这次评选的趣味所在。民歌运动所颠覆的正是刘家昌所代表的老派流行音乐，是当时压在这批创造者身上的“反动”势力。它们在前一轮历史中如日中天，所以在后一轮审视中干脆视而不见，这是历史的隔代颠倒，是一种极为常见的现象。
随刘家昌一起，歌曲作家庄奴、左宏元、古月，知名唱将姚苏蓉、尤雅、余天、青山、岳雷、萧丽珠、林淑容……“前民歌干将”尽被弃置不顾。
凤飞飞在“前民歌历史”上的作为一个席位都未得到；邓丽君只得一席（《淡淡幽情》，第45名），成为那一代艺术中几乎唯一的代表，提醒着那同样也属于不可磨灭的历史。
二、 民歌唱将几乎全军覆灭。
几乎让人不敢相信的是，民歌时代影响最大的歌手刘文正，竟然连一张唱片都没挤进去。细读这个榜单可以发现，这决不是偶然的，结果就是如此，同样地反映了一种坚定的趣味。
同刘文正一起被置于榜单之外的，是一系列商业上极其成功、名声冠盖在众校园歌手之上、签约大公司、学生身份可疑的唱将。同属于这个身份，只是蔡琴、费玉清侥幸逃脱了。其他如银霞、潘安邦、黄仲昆、李碧华……当时的当红人物，无一不成为这个榜单上的失败者，现在，你找不到他们的名字，谁让他们当年那么红、那么有销量、那么商业化和大众化呢？
三、“夏潮运动”线索隐伏不现。
侯德健《龙的传人续篇》（1982）列在了初选名单中，但居然没有被选中！导致“校园民歌运动”的重要一支——“夏潮运动”完全隐伏不现。“夏潮”本来就重行动轻录音，重**轻艺术（狭义艺术），硕果仅存的作品理当全部进入候选名单才是，但杨祖珺《杨祖珺之歌》甚至连初选名单都没进入，不能不说是一个遗憾。
这连带着产生了另一个结果：榜单第一名是罗大佑《之乎者也》，给予一种暗示：台湾流行音乐的社会觉醒、人文思想意识皆由罗大佑始，而在罗大佑的前行者侯德健那里，这一精神力量实在已经够强大、其艺术表现力也实在已经够完善。现在，这一段“前历史”也被轻轻地抹去。
四、 边缘上的价值可疑者，他们的历史地位在哪儿？
以下这些人，是风格独具者，其演唱才能在各时代仅见，魅力暗施，潜在影响数代，并足以继续流传下去，用一个词，也就是说，经典。但他们不属于校园民歌运动，进一步说，在历史的各项运动描述中，也不太容易找得到其所属的渊源、流派、系统，于是他们被可悲地忽略掉了，在百佳决选名单中尽被略去：
张镐哲、姜育恒、曲祐良、高明骏、东方快车、杨庆煌、张信哲、费翔……你还能到哪里找到这样的嗓音？你还能到哪里找到这样用力的、别样的、巅峰的表达？
赵咏华、曾淑勤、曾庆瑜，极致的女歌手，不像男星那么有特色，但是也有一种极致和完美。
高凌风、欧阳菲菲的华语Disco，虽然我不喜欢，但是，它曾经代表了潮流的流向，是一种歌唱风格典型。
邓妙华《心灵之约》，时间的一颗遗珠。
潘美辰的创作和演唱风格，是不应该被遗漏的一派代表，在她的时代，她与方季惟、李翊君曾共同发展出一种歌曲风格，在她前面和后面的时代，这种风格没有替代品。
曹松章《小巷阳光》、刘铮《到底我要等到什么时候》、凡人二重唱《杜鹃鸟的黄昏》、赵一豪《把我自己掏出来》，奇峰突起的四个异数，没有人跟他们相同。
李恕权不是一个音乐水平极为高段、在各个阶段都属孤例的异类吗？而且，他还在自我发展着，直至四分之一个世纪后的今天。
他们并非没有专辑可选，其中部分人物，专辑的概念性还相当高。
五、 校园民歌的遗珠之憾。
虽然《台湾流行音乐200最佳专辑》“前100佳”经典地表现了对校园民歌的历史概括，但是它还是让某些颇具代表性的校园民歌干将及其作品意外出局。它们有：
《邰肇玫创作专辑》、陈明韶《浮云游子》、黄大城《唐山子民》、苏来《美丽的心情》、靳铁章《素描》、王梦麟《阿美阿美》、木吉他《散场电影》、南方二重唱《细说往事》。

西皮士

音乐人种学的意义

“后100佳”评选所覆盖的时间是1993年2月至2005年12月，“展示出原住民歌谣、流行、摇滚、庞克、放客、R&B、Hip-Hop……等多元风貌的涵括性”（叶云平语）。但在我看来，正像“前100佳”主要彰显了校园民歌，“后100佳”极大地凸显了台湾的本土民族歌唱（即原住民歌谣），它们原本埋没在流行音乐的七色纷披之下，但通过“后100佳”极大的张扬，这个历史的重要线索变得分明了。
这个历史的线索，在“前100佳”就已经隐约存在，但作品还不成势，成势确实是晚近的事。这是相异于千篇一律、世界大同的流行音乐，而带有土地的气息、民族的气质的别样歌唱，具有音乐人种学的意义。通过前后连缀、绵延长达30年的观照，中华音乐人交流协会与陶晓清、马世芳、叶云平，带领台湾的音乐文化人士，统筹整理出这条牛逼线索，依我看，这是《台湾流行音乐200张最佳专辑》最了不起的功绩，比对校园民歌历史的彰显还要了不起。这条线索是：
沈文程《心事谁人知》——《洪荣宏专辑（三）》——《桂花巷》——潘越云《情字这条路》——黑名单工作室《抓狂歌》——陈明章《下午的一出戏》——林强《向前走》——罗大佑《原乡》——陈小霞《大脚姐仔》——《少年吔，安拉！》——陈芬兰《杨三郎纪念专辑》——《新宝岛康乐队》——吴俊霖《爱上别人是快乐的事》——凤飞飞《想要谈同调》——江蕙《酒后的心声》（以上为“前100佳”中的台语专辑，唱闽南语，却不一定是原住民）
（以下为“后100佳”中的原住民音乐创作，不一定唱闽南语，却是扎根在台湾山地上的乡土歌唱）陈小霞《化妆师》——林强《娱乐世界》——猪头皮《我是神经病》——《新宝岛康乐队第Ⅱ集》——蔡振南《生命的太阳》——浊水溪公社《**乐欲期作品辑》——黑名单工作室《摇篮曲》——许景淳《天顶的月娘啊》——金门王与李炳辉《流浪到淡水》——伍佰&CHINA BLUE《树枝孤鸟》——陈建年《海洋》——纪晓君《圣民歌——太阳 风 草原的声音》——郭英男与马兰吟唱队《横跨**地球》——巴奈《泥娃娃》——交工乐队《菊花夜行军》——陈建年《大地》——谢宇威《一侪•花树下》——生祥与瓦窑坑3《临暗》——王宏恩《走风的人》——胡德夫《匆匆》。
而两个100的前十大，可谓具有品位标示意义，是大旗。结果，“前前十大”挤进了2张台语，林强《向前走》和黑名单工作室《抓狂歌》；“后前十大”，5张半“台唱”雄踞前6名，陈建年《海洋》、胡德夫《匆匆》、伍佰《浪人情歌》（算半张）、纪晓君《圣民歌——太阳 风 草原的声音》、伍佰&CHINA BLUE《树枝孤鸟》、金门王与李炳辉《流浪到淡水》。仅从这一点就可以看出，这个200大评选很“台”，相当“台”！

西皮士

“后100佳”榜单的缺憾

“后100佳”榜单最大的缺憾，是时间的积淀不够。1993年到2005年，堪称华语流行音乐最纷乱的12年，也是最没有方向感的12年，用马世芳的话来说，“在这个‘歌曲泛滥、专辑贬值’的时代，这样一本指南，会不会变成‘专辑时代’回光返照的最后纪念？”这样的一个时代，本身就有太多疑问，还没有来得及解答，加上回望的间隔着实太短，时间的浪涛还没有对花花世界的五色浮华进行充分的淘洗和沉淀，时尚的力量还很大。有时候，因为时尚，加重了我们对某些事物的关注度；又有时候，同样因为时尚，我们反而会刻意回避一些风云人物，以为他（她）就是流俗的。这都干扰了我们的眼光。
以我的心得，我觉得，这些“百佳”是可疑的：伍佰、陶喆、王菲、陈绮贞、杨乃文、五月天、范晓萱、周杰伦（入选作品过多）；陈建年、张惠妹、乱弹、自然卷、糯米团、陈奕迅（入选一张足矣）；王力宏《公转自转》、梁静茹《勇气》、《周蕙精选》（以上所选或非本人最佳，或该艺人所有专辑都不够分量）；而这些“非百佳”是可惜的：南方二重唱《相知相守》、齐秦《无情的雨无情的你》、齐秦《暗淡的月》、狗毛《冲动》、《黄韵玲的黄韵玲》、熊天平《火柴天堂》、《七月一日生》（夏潮合辑）、陈永淘《阿淘的歌/离开台湾八百米》、哈狗帮《九局下半》、许哲珮《气球》、陈冠茜《欲言又止》、Lisa《More Lisa…》、78bpm《红月亮》、信乐团《天高地厚》、王城《多美丽呀》，它们或者没有进入决选，或者压根儿就没进入评审团的视野。

酒心妹妹