齐秦歌友会－－中华齐秦歌迷俱乐部

标题: 收集关于齐秦音乐的碎语片言（序） [打印本页]

作者: xhryqf 时间: 2003-9-17 11:19 标题: 收集关于齐秦音乐的碎语片言（序）

齐秦应该是这样一个歌手，虽然他也是一位优秀的音乐人，他是台湾流行音乐风行大陆以及东南亚的先行者与引路人；他现在依然是许多人印记中最深刻的歌手，历经20年；他的许多歌曲十年甚至是20年后伴奏乐一起许多人能且愿唱和；他的歌词深刻隽永，历久弥新，影响了一代人，象“外面的世界很精彩，外面的世界很无奈”、“不为别的，只为传说中美丽的草原”等令其他音乐人只能望其项背；他的音乐天赋天纵其才，嗓音受上苍青睐完美深情；他的穿作发型曾经引领时尚与潮流，而这是因为歌先红人再红，与时下通过炒作人红歌不红的现象成鲜明的反差，反衬当前娱乐圈的低俗；他每出一张专辑，即便是饱受资深齐迷争议的专辑，如《无情的雨无情的你》《不让我的眼泪陪我过夜》，甚至是翻唱作品，如《月亮代表我的心》也总能引起一阵轰动，赢得大量受众；在现在的年轻人中他的知名度远远高过罗大佑、崔健；历数20年来流行音乐歌手他拥有最为广泛且持久着的听众.......我们无法否认也必须承认这个事实,但对于齐秦的音乐及音乐地位的评价与评估却相对滞后与肤浅。
  当崔健的歌写进大学的教科书,当罗大佑被尊称为音乐教父,有些媒体正在登载《齐秦比罗大佑差一点》的文章，我无意去比较他们之间孰高孰低，但造成这种现象有一个很重要的原因就是对齐秦的音乐没有系统的深刻的全面的评论与评估，这对于齐秦显然有失公允。
  我试着收集有关齐秦音乐的片言碎语，一是以娱同道，二是为同道高手撰写有关齐秦音乐的深刻的评论提供一些微不足道的一手资料，我也试着写写评论，如果才力允许，否则写之毁之，让它尘封于世。
  究其原因只有一个，希望看到好的深刻的关于齐秦音乐的评论，还事实一个本来面目。

作者: 出没 时间: 2003-9-17 11:25

完全认同，，把我的感受也说出来了。确实不错

作者: 茉莉 时间: 2003-9-17 11:32

期待

作者: xhryqf 时间: 2003-9-17 11:35 标题: 年华老去情歌永久

。。。。《玻璃心》杨林和齐秦都唱过，记不清先听到谁的了（好像是杨林的），但两人唱得各有千秋，是齐秦的作品，杨林的声音有很重的鼻音，唱起来有点不经意的痛，而齐秦唱这首歌则少有的哀怨风格，不知道他当时是否正处于失恋或是对王祖贤的思念当中？上学时候，常有人颈上悬了吉他在各种大小演出场合自弹自唱《玻璃心》，常常引来如雷掌声，说明情歌还是最易引起人们共鸣的，可惜，我们时时听到身边玻璃破裂哗啦啦落在胸中的声音。。。。。。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-17 11:37 标题: TOP10之十大友谊地久天长

TOP10之十大友谊地久天长第五名：《朋友》无印良品　　
　　听见这首《朋友》，你也许会感到几分耳熟。原来早在十数年前，齐秦就用他动人的歌喉为这首歌做出了完美的诠释。正因如此，翻唱这首经典歌曲需要几分勇气，也确有一定难度。但是无印良品自有他们不言自明的优势。　　　　
　　似乎大多数组合都摆脱不了解散单飞的命运，无印良品也不例外。今天的品冠和光良各自的发展也都可圈可点，只是当他们回想起当初携手并肩的激情，会不会自嘲地苦笑一声呢？
　　艺术电力：3格娱乐电力：2格人气电力：3格总电力：5格

作者: xhryqf 时间: 2003-9-17 11:38 标题: 舔一舔歌手的味道

　齐秦是一匹皮毛油光闪亮的军用狼犬。
　　未曾被驯服时，他的身影矫健、寂寞而优雅的穿越美丽的草原。那时，他喜欢在月圆的忧郁午夜里踽踽独行在都市丛林中，对一切情感报以凄厉长啸。
　　后来他的狂野渐渐变成了温暖，孤寂渐渐变成了守候。于是我们恍然明白：他用利齿守候的不是草原，而是一个关于家园的梦；他长啸的不仅仅是流浪的辛酸，更有对爱的呼唤。与忠诚。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-17 11:39 标题: 当经典遭遇翻唱

四、齐秦《月亮代表我的心》
　　终于说到邓丽君的歌了，这首歌到现在还是公认最佳的情歌哦当邓丽君唱着这首歌感动全球华人的时候，可能并没有想到这首歌会在另一个人的演绎下又一次地煽动大家去买唱片的冲动。齐秦那丝般质感的声线又一次将这首经典歌曲发挥的淋漓尽致。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-17 11:41 标题: 沙宝亮

说起自己的走红，沙宝亮也觉得很幸运，“若不是三宝老师当初选中了我来唱《金粉世家》《非常公民》主题曲，不知道今天我会是个什么样子。”由沙宝亮演唱的片头曲《暗香》被广为传唱，但是，在选择由谁演唱的问题上，曾经一度引起制片方的争议。一方是以演唱情歌见长的齐秦，而齐秦本人也钟情于这首歌并提出不计酬劳，而另一方是沙宝亮。最后制片方能够选中沙宝亮，大大出乎人们的意料，沙宝亮对《暗香》的演绎很好地传达了作品中那份古典情韵。对于这件旧事，沙宝亮大方地说：“没有谁胜谁输的说法，我相信齐秦唱这首歌也会唱得很棒，他唱情歌在台湾本来就是第一，他也是我的偶像。

作者: 自由幻想 时间: 2003-9-17 11:58

老崔是旗帜，大佑是老师，小哥是自我。
乐评人如果能够透过现象看到本质，那么他们早该转业改拍X光了。那些有相同经历和感受的乐评人是例外。

作者: simon2000 时间: 2003-9-17 13:22

存在就证明了价值。
崔健也好，罗大佑也好，早已是昨日黄花，成为历史。
真正有价值的是穿越时光的。。。
齐秦在歌坛的地位无须乐评们去进行什麽深刻的学术研究，那只是一些文人玩的文字游戏或谋生的手段而矣。
我相信齐秦是最好的。

作者: wslnhm 时间: 2003-9-17 17:54

谢谢你的努力。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-17 20:16 标题: 以时间的名义，将老歌流行到底

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台湾歌坛除了象孙燕姿、周惠这样的小天后相继推出自己出道以来的首张翻唱专辑以外，连齐秦这样的偶像当中的偶像也不能免俗，推出了一张《世纪情歌之谜》，这张专辑推出后最大的成功就是带来了《月亮代表我的心》的又一次大行其道；.......

作者: lyh1972 时间: 2003-9-17 20:28

向淘金者致意！

作者: xhryqf 时间: 2003-9-17 20:41 标题: 每年流行一首歌—解析20年流俗岁月

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1988年外面的世界

　　流行指数：★★★★ 　流传指数：★★★★

　　出国热开始偷偷摸摸的兴起，一批有钱有路子或者有知识有学历的红男绿女，带着“美国的月亮比中国的圆”的白痴幻想，一股脑踏出国门，拿到绿卡亦或衣锦还乡的毕竟只占少数，大部分人在刷了几年盘子后重新回到母亲的怀抱，“外面的世界很精彩，外面的世界很无奈”，因为对生活的真实写意而显得近乎残酷。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-17 20:45 标题: 港台歌手风格大分类

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4、孤独浪子型
　　就像是一匹远跋的苍狼，没有人能了解他的方向。
　　代表人物：齐秦王杰
　　代表作：狼独行一场游戏一场梦我
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作者: xhryqf 时间: 2003-9-18 08:46 标题: 北方的狼

齐秦是在中国大陆最有影响力的流行歌手之一，乐评界几乎一致赋予齐秦“最早的乐坛偶像之一”的称谓，而且多年来他一直广受赞誉，已然是代表流行音乐的一面鲜明旗帜。他的任何一张唱片的出版，都会引起乐评界的广泛讨论。

我们可以通过以下事实来认识齐秦的受欢迎程度:

　　传媒永远热衷于追踪、报道、关注齐秦的音乐事业发展和个人生活状况，从报纸的娱乐版到电台的怀旧节目都视齐秦为重要人物，以致于从八十年代末至今，就以马拉松的耐力陪伴齐秦与王祖贤的爱情长跑。

　　齐秦的专辑唱片销售量一直居高不下，大陆引进齐秦的最早一张专辑《狼Ⅰ》如今仍在返销。据观察，目前只有齐秦的台语唱片敢于放置在唱片店的显赫位置，而且销量不错。

当我们把目光投向听众，会看见火车站里人们分别时还会唱起《大约在冬季》，会发现一个北京的面的司机、一个年轻的工薪职员或者一个学生都表示爱听齐秦的歌，拥有如此之长的持久力，年龄跨度如此之大的歌迷群是齐秦八十年代以来好歌不断的最好奖赏。

我们反复强调，齐秦这个名字就是音乐质量的保证。

先让我们从全方位来理解齐秦及他的音乐:

　　首先，令我们难忘的是齐秦的长发、皮夹克、牛仔裤，俊俏的面容，雄浑的眼神，不羁的街边形象所透露出的野性美。这一形象曾经极大地刺激了一代青年。它无疑开创我们用自身服饰与形象语言来表达个性，表达对世界的体验之先河。使流浪与巡行成为我们理想中的状态，使木吉它成为我们生命中的一部分。

　　伴随着齐秦高亢、明亮的声音，绝对个人烙印的音乐和唱法，揉杂着沧桑，甚至绝望的情绪，突然又充满温情和甜蜜。常常这种温情脉脉的潜在情绪与他形象上的野性美构成反差，却更突出的浑然一体。

　　《大约在冬季》的广为传唱、《北方的狼》所确立的经典形象、《九个太阳》的摇滚模式、《花祭》那绝望的爱情体验及《不让我的眼泪陪我过夜》的柔情绵绵，齐秦十几年以来，一直在音乐风格的变化上有所尝试，也一直在坚持他的情歌。从早期的叛逆到如今的温情，最难能可贵的是，都非常的动听，不用绞尽脑汁去思索,这种音乐百分之百需要感觉,轻而易举就能引起我们的共鸣。

绪，突然又充满温情和甜蜜。常常这种温情脉脉的潜在情绪与他形象上的野性美构成反差，却更突出的浑然一体。

　　《大约在冬季》的广为传唱、《北方的狼》所确立的经典形象、《九个太阳》的摇滚模式、《花祭》那绝望的爱情体验及《不让我的眼泪陪我过夜》的柔情绵绵，齐秦十几年以来，一直在音乐风格的变化上有所尝试，也一直在坚持他的情歌。从早期的叛逆到如今的温情，最难能可贵的是，都非常的动听，不用绞尽脑汁去思索,这种音乐百分之百需要感觉,轻而易举就能引起我们的共鸣。

绪，突然又充满温情和甜蜜。常常这种温情脉脉的潜在情绪与他形象上的野性美构成反差，却更突出的浑然一体。

　　《大约在冬季》的广为传唱、《北方的狼》所确立的经典形象、《九个太阳》的摇滚模式、《花祭》那绝望的爱情体验及《不让我的眼泪陪我过夜》的柔情绵绵，齐秦十几年以来，一直在音乐风格的变化上有所尝试，也一直在坚持他的情歌。从早期的叛逆到如今的温情，最难能可贵的是，都非常的动听，不用绞尽脑汁去思索,这种音乐百分之百需要感觉,轻而易举就能引起我们的共鸣。

齐秦的歌是我们青春岁月的一个纯真寄托。他的歌一直在诉说着青春的失意与迷惘，在狂飙一般的青春岁月里，他的情歌也记载了一代青年的爱情宣言，忠贞和泪水。齐秦较其他歌手更具备怀旧的资格，如果重听那些歌，火热的青春又会再一次重现眼前。

　　齐秦是一个天才的歌手，他知道如何触及听众最柔软的心灵，那就是把那颗饱受爱情挫折的心灵变成绝美的情歌。齐秦代表了青春的梦想。从北方的狼，到爱情宣言人；从边陲流浪者，到舞台上翻跟头的超级巨星，每一步路都如此真实，每一声旋律都让人感动一辈子。

如果我们注定老去；有齐秦的歌来纪念我们曾经的美丽。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-18 23:34 标题: 关于狼1的几首歌——《北方的狼》

“我是一匹来自北方的狼，走在无垠的旷野中...”，每个喜欢听歌的朋友一定都喉唱过这狼，在繁华的都市街道上或是狂躁不安的心底。它在这一代年轻人中的影响力，是许多罗大佑的歌都不及的。现在听，品味着那短小的词，还是可以咀嚼出高亢的歌声后面的一种埋藏，“不为别的，只为那传说中美丽的草原”。97年的时候，齐秦出过一个新版的《狼I》，你可以在那里听到十年的时光对一个人的改变。我想，《狼I》是不适合一个三十七岁的男人来唱的。这是一种必然，只是你能不能接受的问题。其实整张《狼I》，包括《纪念日》里的《荒》都是不适合重新翻唱的。如果说《纪念日》里的其他歌，还可以用累积的阅历来重新演绎那份温情，《狼I》里的孤傲是不可再来的，它永远属于87年前的那个齐秦，那个默默用音乐表达内心的齐秦。　　-

作者: xhryqf 时间: 2003-9-18 23:37 标题: 关于狼1的几首歌——《独行》

《独行》里弥漫着浓浓的disco的味道。当年红极一时的disco音乐荷东系列现在再去听怕是要觉得掉渣，可这首《独行》却是新鲜的，里面节奏和鼓点的律动，让人感觉虽然也在“独行”，却与狼的旷野长啸完全不同，记忆中的齐秦再没唱过如此淋漓的快歌了。还记得当时听不清“踽踽独行” 里的“踽踽”到底是“zhizhi”还是“jiji”而去查新华字典，才知原来念 “juju”（寓教于乐的事例）

作者: xhryqf 时间: 2003-9-18 23:39 标题: 关于狼1的几首歌——《狂流》

鼓声渐强，让我重拾头绪，是《狂流》。“北风在吹着清冷的街道，街灯在拉开长长的影子”，是那都市夜晚的巡行。“没有人能挽回时间的狂流，没有人能誓言相许永不分离，是我的错，是你错过”，有种宿命感。时间的狂流瀑泻，总是在从容镇定中带走最真的梦、最爱的人，冷冷地堆砌一个错过的结果。而誓言的诱惑却是戮害一切的时间杀手的帮凶，就算你了解了聚散之间的定义，是否就能看破相许的美丽？

作者: xhryqf 时间: 2003-9-18 23:42 标题: 关于狼1的几首歌——《自己的沙场》

每张你拥有的旧专辑里，一定有一两首或两三首歌是你最钟爱的。当那溶汇在你生命里的旋律响起的时候，你心某个深藏的地方一定是在颤动的，因为那里有着无形的牵扯。有时，所有关于那首歌的往事都在那旋律的轻触下泉涌而出，犹如舌头尝到了茶水泡过的玛德琳娜蛋糕。有时，又因为堆积了太多的往事而化解不开。《自己的沙场》就是这样一首至爱的歌。　　“不要对我说生命中无聊的事　　　不要对我说胜败是兵家常事　　　对于我经过的事你又了解多少　　　在每一个沙场上胜利总不属于我　　　我只有低头前进低头前进　　　不要对我说生命中辉煌的事　　　不要对我说失败是命运的事　　　那些在经验里我只相信一次　　　因为我和你一样要这样走过一生　　　我只有低头前进低头前进” 　　从曲到编曲到配器到齐秦的声音，都是绝好的搭配。但是黄大军的词却不免灰暗。经常听着，就告诫自己，这样歌词的歌还是不要多听。也许就因为这样的原因，在许多齐秦的精选和自选集里这首歌都没有被收录，也许这里有他伤心的往事，他不想再提。或者岁月雕琢的改变，让他不愿意再翻箱倒柜，重拾一个失意的自己。然而我却总是忍不住要去听它，听那歌声里低落中灰色的美，犹如看凡·高的《戴灰色帽的自画像》。我很厌烦那些把孤独翻炒成优越感的行为，低落只是生命中的一种状态，就像高扬一样，没有谁更优越的问题。感动于一种状态的美，并不妨碍对另一种的欣赏。如同你在贝五、贝九中沸腾不已，而听完柴六，你依然会震撼一样。而现在听着，在那背景行进军鼓般的鼓点伴奏下，我更愿意把那句 “低头前进”理解成一种为了高昂的低头前行。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-18 23:48 标题: 关于狼1的几首歌——《昨天的太阳》

　还有那首木吉他味道很浓的《昨天的太阳》。在那个朴素--却是动人至极--的和弦与音型的伴奏下，传来齐秦孤楚的徘徊。间奏里还有口琴声。还是黄大军的词。　　“昨天的太阳走了　　　我有一种被欺骗之后的疲惫　　　而今天的心情是梦　　　你是我梦里不能了解的世界　　　我的伤悲　　　我独自在冷冷黑暗中　　　用昨天的回忆想着你　　　而昨天和今天有什么不同　　　我已迷失喔…迷失我在黑夜里徘徊不定” 　　ling也如我一般地喜欢齐秦的这张《狼I》。两年前因为一个猜谜的游戏而记错了她的生日。后来在那个乌有的生日里给她送去了生日礼物。她打电话来告诉我这“意外的惊喜”，问我那时脑子里的念头。“还记得《狼I》里面的歌词吗？”“就在我身边啊。”“就是b面第三首歌的第二句。”她笑了。其实没有欺骗，却是真的疲惫。“如果没有这份记错的礼物，今天你会打电话过来吗？”片刻的沉默。稍纵即逝。我却从中听到了答案。才明白原来那疲惫后面裹覆着的东西。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-18 23:50 标题: 关于狼1的几首歌——《价值》

A面第五首的《价值》也是这样的歌。　　“你别以为昨日它已走远　　　你就可以将所有的记忆抛开喔… 　　　你别以为今天它还存在　　　你就可以永远将它挽留喔…” 　　短短的几句，闪烁着齐秦词曲的才华。这样的词曲是耐得住冲洗和咀嚼的，早期台湾民谣的持久力就在于它把词表达得或含蓄或雅致，却不故作高深或纯粹地玩弄文字游戏让人迷惑不解，而且和曲结合得很好，《狼I》里的歌秉承了这样的传统。也许它述说的依然是那个“当你不能够再拥有的时候，唯一可以做的，就是令自己不要忘记”的故事。而你却能在这样的词里，听到潜徊游走着一种顽固和无常。离别是容易的，忘记却是难的。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-20 02:04 标题: 我与唱片有奖征文：玉质齐秦

　最初喜欢齐秦，是陶醉于那种浪漫的感觉。羚羊一样幽深纯静的眼睛，瀑布一样潇洒披肩的卷发，一把古典的木制吉他，衬托在淡蓝的背景里，令人痴迷。

　　真正被齐秦的歌感动，却是人到中年以后。随着时光的流逝，有些歌飘在空中，风吹而散。有些歌沉于心底，愈久弥香。清澈唯美的前奏音乐，像微风拂过，是要闭着眼睛来听的；真切投入的婉转和声，似炉边私语，是要用心来品味的；就连那些空白的区间，也会给你天地悠远的暇思。有的歌，像镀金的饰品，光彩照人的背后，却是可怕的低俗；有的歌，像机制的绢花，五彩斑斓的背后，却毫无生机。而齐秦的歌，像玉，空灵绝美，独一无二。所以，齐秦的歌，不需要掌声。

　　品味齐秦，像烛光下捧读宋词，吸引目光的，首先是那些字字矶珠的华丽；其次是那些句句推敲的精致；最终能够长盛不衰的，是弥漫其中的生动韵味。

　　反反复复地听，不能简单的归结为怀旧。一架破旧的单放机，几盒封面已经模糊的磁带，一直陪伴着我。始终醉心于食指轻轻按下键钮的刹那，在寂静中，自有一种绝妙的意境在心中升腾。

　　黄金有价玉无价。时光可以老去，而齐秦，齐秦的歌，齐秦的音乐，都将永远如贴身之玉，彼此滋养，鲜活如初。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-20 02:16

齐秦的歌叛逆且狂放，孤傲中不乏高贵，冷峻却内织真情，高吭又充满沉思，经高远飘渺嗓音的演绎，一如他冷冷的长发和忧郁高贵的面容。《狼Ｉ》、《出没》、《冬雨》三张绝佳原创性专集代表了齐秦独特音乐形式的一个时期；《辉煌的日子》问世则是齐秦新的音乐风格的转折；《纪念日》是一张制作、音乐风格与表现行式都异常特别的专集，整张专集纯似歌者站在一个绝高的地点，俯瞰世界般飘然开阔，振翅欲飞般的音乐想象力直如超越过去未来，音乐涵量提升到几近完美的高度；《爱情宣言》尽现了＂抒情的摇滚＂这种音乐基调，完美的融合了摇滚精神与抒情精神；之后的《柔情主义》更是淋漓尽至的表现了这种音乐风格，特别是专集中的一曲《一面湖水》演绎地变幻繁衍、曼妙无方；《无情的雨无情的你》、《去年冬天》、《痛并快乐着》、《丝路》则如同一个哲人向人们用音乐诉说着真实的生活。齐秦不似一个音乐者，他更像一个哲学家，唱的是生活、唱的是理性、唱的是一种音乐哲学。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-20 02:18

如果在十年前问我为什么喜欢齐秦，我会说：只为了传说中美丽的草原……，如果在五年前问我为什么还喜欢齐秦，我会说：在自己的沙场上，胜利总不属于我……，如果现在问我为什么还喜欢齐秦，我会说：这世界已不是我所能了解的生活，生活，也不再有我能预知的结果。我喜欢生活在自己的世界，成就一个人的精彩……
　　那就是齐秦的歌在不同时代留给我们的挥之不去的感受！

作者: xhryqf 时间: 2003-9-20 02:22 标题: 音乐丝路——1979-1981年

起初齐秦在西餐厅演唱，这时期他已从事音乐创作大都属于民歌曲风。不久，经齐豫介绍进入一唱片公司，正式踏入歌坛，出版首张个人专辑“有见溜溜的她”。不久即应征入伍。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-20 02:23 标题: 音乐丝路——1985年5月

退伍后，制作“狼”专辑，出版即传佳绩，引起片商的注意。连拍多部电影，并接“棋王”音乐舞台剧，和张艾嘉联合演出。次年出版“出没”专辑。1987年出版“冬雨”专辑，造成轰动.11月出版“狼II”。改走纯摇滚乐风，引起香港，东南亚，大陆乐坛的注目。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-20 02:25 标题: 音乐丝路——1985年 ----- 1989年

齐秦成立“虹”工作室，且代替齐豫代表台湾到伦敦ALBERT馆参加亚洲流行音乐会。之后，出版其成立工作室后的第一张专辑“纪念日”。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-20 02:27 标题: 音乐丝路——1990年

二月出版“爱情宣言”专辑。九月任EMI台湾总经理。任职两年的期间，觉得如此理性的管理工作与他感性的创作不甚符合，所以毅然决然辞去这工作。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-20 02:29 标题: 音乐丝路——1991年 ---- 1992年初

出版"柔情主义"专辑。首次被邀至大陆做巡回演唱会，足迹遍北京、深圳、广州、武汉、沈阳、成都、重庆、海南岛等地，创下台湾艺人赴大陆演唱会的省份最远的纪录。

[ Last edited by xhryqf on 2003-9-20 at 02:31 ]

作者: xhryqf 时间: 2003-9-20 02:33 标题: 音乐丝路——1992年

在大陆巡回演唱会，并出版“中国之旅演唱会”专辑出版"狂飚"。加盟东方唱片，开始制作“边界--无情的雨无情的”专辑，到大陆的新疆走了一趟，促使“边界手记”的产生。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-20 02:34 标题: 音乐丝路——1993年

发行“边界手记”，此书为齐秦个人出版的第一本书，也是新疆之行的随笔。并出版“边界--无情的雨无情的你”专辑，两天销售突破十万张。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-20 02:36 标题: 音乐丝路——1994年

首度尝试诠释台语歌曲“暗淡的月”专辑，并带动台语最

新摇滚曲风，再一次表现齐秦个人独特的风格，且在发行短短的几周内，就冲上台语排行榜冠军宝座。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-20 23:55 标题: 音乐丝路——1995年

出版“痛并快乐着”专辑。首次为电影制作配乐，出版“去年冬天”电影原声带专辑，并参与此片的演出。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-20 23:58 标题: 音乐丝路——1996年

出版“纯情歌”，“命运的深渊”，“丝路”专辑，销售突破120万张。《纯情歌》及《丝路》获金曲奖7项提名《纯情歌》—最佳流行音乐演唱唱片奖、最佳唱片制作人奖、最佳方言男演唱人奖及《丝路》——最佳流行音乐演唱唱片奖、最佳唱片制作人奖“火柴天堂”最佳作词人奖、“火柴天堂”最佳作曲人奖。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-21 00:00 标题: 音乐丝路——1997年

首次出版英文专辑《LONGER》，自90年与齐豫，虹乐团举办“天使与狼”演唱会后，再度合作，堪称高水准。出版“黄金自选集”，是唯一集国，台及英文为一身的专辑。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-21 00:06 标题: 音乐丝路——1998年

剪去一头长发，以全新形象出版专辑《我拿什么爱你》一张“雪域光芒—齐秦1998西藏演唱会实况”，真实记录了1998年10月在拉萨举行的演唱会实况。这个专辑不仅完整保留了现场的全部录音，未做任何删节，同时更以双CD再附送LIVE VCD 的三碟套装形式上市，让乐迷来个一次性完全收藏。

[ Last edited by xhryqf on 2003-9-21 at 00:07 ]

作者: xhryqf 时间: 2003-9-21 00:10 标题: 音乐丝路——1999年

齐秦称自己是抱着“向本世纪音乐人致敬”心情制作这张专辑的，其中收录了邓丽君、刘家昌、罗大佑、李宗盛、王菲、张学友等人的经典情歌１４首，再加上５首自己创作的台语歌曲，算是对本世纪情歌乐坛的一个简单回顾。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-21 00:14 标题: 音乐丝路——2002年

出《呼唤》专辑。齐秦这次与老战友徐德昌共同制作这张专辑，也邀来了黄怡担任配唱制作人，共同完成了这张千呼万唤终于完成的全新专辑。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-21 00:17 标题: 听齐秦

提起齐秦，往往便会想起狼，因为他的那首成名曲《狼》。他给我的感觉就像是一匹来自北方的狼，孤独、疲惫、满身伤痕，心中脆弱却又拒绝关怀，宁愿独自在旷野中舔舐自己的伤口。这种印象一直到今天也没有变，尽管他尝试过各种风格的歌曲。有人说他的嗓音不够浑厚，他的曲风太过阴柔，我却分明从他的演唱中感受到一股鲜明的野性。

他孤独，他忧郁，他的歌曲中无不流露着淡淡的哀伤。听过让人感到心灵深处某个最柔软的地方受到了触动，那种感觉极其微妙，却又让人来不及品味，便又随着他的歌飘散开去。每次听过，都有一种莫名的悲哀笼罩着我，使我困惑我竟然还停留在这个世上。听他的歌必要独自一人，偏坐一隅，这样你可以沉溺在其中不必自拔。在喧闹中听他的歌是一种近乎毁灭的感觉，你会被歌曲营造的世界与现实的巨大落差所摧毁。

最喜欢他的情歌，那是专门为失恋者而唱的歌。“你也不必牵强再说爱我，反正我的灵魂已片片凋落。”每次听到《夜夜夜夜》这首歌，我都有一种想哭的冲动。他就像是一个爱情的流浪者，包袱中装着旧日的美好与今天的残缺，向着莫测的未来，边走边唱。他的歌悲伤，但绝不低沉；他的歌孤独，但绝不冷酷。在情绪低落时，听了他的歌，会觉得欣逢知己，心中某种尘封已久的东西开始破茧而出，迷失了太久的自我重又回归。

按下随身听的play键，一段寂静之后，熟悉的旋律传入耳膜，是《我该拿什么爱你》。歌曲在心底流淌，过去的点点滴滴在眼前浮现，我一时竟分不清哪是回忆哪是歌。这声音来自哪里？仿佛是来自遥远的荒原中一位孤行者的心中。

突然间，我找到了那种久违了的感觉，这种回归让我热泪盈眶。那，就是感动。

作者: xhryqf 时间: 2003-9-24 23:56 标题: 齐秦月亮代表我的心

齐秦版的‘月亮代表我的心’，缠绵绯侧，刻骨铭心。邓丽君的歌甜美悠扬，爱被她演译成太多的美好。齐秦则不然，他独有的苍凉告诉我们爱情也有它的凄婉。象是耳语，象是倾诉，象是叹息一样的声音。干净，沧桑，齐秦不仅跳出所有翻唱者的窠臼，而且赋予歌曲更深邃的意境。(《月亮代表我的心》一曲，常人都以为是邓丽君的原唱，其实是前辈歌手刘冠霖。）

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作者: xhryqf 时间: 2003-9-25 00:37 标题: 外面的世界

在20世纪80年代中期，台湾流行音乐开始更加城市化与欧美化。这一转型时期的代表人物便是有些叛逆、有些忧郁的齐秦，开创了新的主流流行音乐。
　　与此同时，齐秦音乐对内地的影响也迅速蔓延。《狼》、《大约在冬季》、《外面的世界》等都成为传唱一时的佳作。就80年代中期的大学生而言，齐秦与罗大佑、崔健是那时校园的绝对偶像；对80年代中后期的内地男歌手而言，齐秦也成为模仿的热门人物，不少歌手是模仿及演唱齐秦音乐成名的。
　　在90年代，齐秦依旧发挥着巨大的影响力，无论是缔造“上华神话”，还是《世纪情歌之谜》的超级热卖，齐秦以他的实力影响着几代人的流行口味，成为华语流行音乐史上最重要的歌手之一。

作者: 雨人 时间: 2003-10-10 17:49

写的真的很棒，和歌曲一样精彩！！

作者: 96热狼 时间: 2003-10-10 18:30

好

作者: fhd78 时间: 2003-10-11 11:45

楼主辛苦了，你的爱秦心情我们能理解

作者: jianxiang 时间: 2003-10-11 20:45

同意楼上的～

作者: 留恋1996 时间: 2003-10-11 21:52

Originally posted by xhryqf at 2003-9-18 24:
我更愿意把那句 “低头前进”理解成一种为了高昂的低头前行

深刻！我爱极了这首歌，说句实话我对小哥最重的感情几乎主要来自这首歌。哪怕它真的象你说的那样有点灰。

作者: 冷月的心在哭 时间: 2003-10-12 18:25

精华！！好感动~

作者: xhryqf 时间: 2003-10-21 10:35 标题: 呼唤—齐秦的声音

旅途中听到齐秦的这首歌曲，许多次打开MTV台总会遇见他的这首呼唤。我喜欢他许多MTV上那些文字独白的部分，很亲近心灵的呓语。我知道我的许多朋友她们都不怎么喜欢齐秦的歌声但是她们都被齐秦的音乐画面感动了，然后她们喜欢上看齐秦唱歌。好比许多人被韩国电影感动了然后听他们的音乐然后觉得他们拍的那些MTV特别美丽。伤感的美丽，现代的清新，简单的纯粹。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　呼唤是来自内心的吗？我这样问过自己。这样的问题是无聊的，我知道。但是我还依然重复问着。因为答案不是我寻找的，不过是过程里自己着了迷。画面里的故事很简单，镜头推动缓慢，但语言构造了沧桑。我想起有个人曾问我，什么是曾经沧海难为水。是不是开了口，呼唤出内心最想说的那些话，吓了自己一跳。却庆幸自己终于说了出来。呼唤的画面基调是黑白的，灰蒙蒙的。一个老先生用了四十年的时间来呼唤内心隐秘的情感。而风摇动的时候，海边，重叠的是年轮的模糊吗？
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　其实在呼唤的专集里我还是喜欢SOPHIA的旋律更多点，但不知道怎么的，我被呼唤的画面打动了。SOPHIA灵动而呼唤太深情，现在有点腻味那些很煽情的歌曲，但呼唤的画面让我投降，于是我开始挑SOPHIA里的哀伤，并为呼唤简单平常的歌词吐出长长叹息。SOPHIA里的天老地荒的纠缠毕竟太长久了。那些誓言说得太轰轰烈烈让我觉得要咬牙切齿得唱，表演痕迹太重。不过怎么说，配器是我很喜欢SOPHIA的理由。如果歌词不是这样，如果画面不那么游移，那么SOPHIA会怎么样呢？每个耳朵里，一首歌曲就会是可能的过往或者向往。现在太模糊。也许你不同意这观点，那么坚持你的吧。不过找时间来听听呼唤的专集，它就象歌词——幸福是个假象我还要为你装模做样。但是这个假象做的精致，让人愉快地想去和它合影。到此一游。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　在许多我喜欢的电影里，那种黑白基调的，飘散着灰色痕迹的胶片总是吸引着我的眼睛，我不知道疲倦跟随着。一些很平常的动作一些仔细聆听的表情还有默然的表情，我不是在看表演。好象是一个朋友在帖子里写的，似乎是看另一个自己。这样的画面或者这样类似的文字表达我在电影里或者小说里都看到读到，我们用自己一生的时间来重复某种简单。这算不算是一种古老的祭祀仪式呢？将最真的自己放置到需要虔诚膜拜的地方。这很夸张。小的时候我就看到许多大我一年轮的哥哥姐姐穿着肥大的裤子提着现在看来很可笑的录音机满大街欢乐着。那时候的自己，象歌曲里唱的，可怜我走不进你的世界。现在我听的许多JAZZ音乐，许多喜欢R&B的朋友都说我太落伍。那么我是否要对她们唱，求求你走进我的世界。天啊，一大把年龄了，还对某个音符如此较真。我真是惭愧。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　我们一再在文字或者行动里重复，要证明自己信仰的正被自己紧紧把握在手里。很真实的感受。而歌声唱的就是他或者她，感动自己的歌声原来是另一个自己。呼唤出了躯体里沉睡的，呼唤出了茫然不知道前方和退路的。写到这里，我要申明，我怕呼唤这个词语。更多呼唤是用来感召或者命令或者激昂的口号式的，那离我听到他的这个专集的感受太远。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　我不是齐秦的忠实听者，但在不同的时期我都反复听他的歌曲。我会将同一首歌曲反复听，不断不停听，然后放弃不去听。以后再听，却怎么也想象不出当年听的那么专著。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　不知道怎么的，想到了王家卫的电影。很概念的，抽离了某些具体结果却让人清晰看到必然的结束。因为王的电影语言就是一个完整的故事。虽然它里面的人物模糊移动。但三言两语就让人想到一个环境一个时空。有时候电影就是思绪的移动情感某种凸现。在听歌曲的时候想到王，是我感觉王和齐都是媒体以及他们自己为自己做的包装比较明智的不多数中某些。并且这十多年，一直都买他们的作品。而我想，齐秦在歌曲里凸现的声音因了和制作比较完美的配合，成就了我们十多年不间断地去倾听他内心音乐起伏，呼唤我们再靠近他的声音一点，再一点点。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　——晚上整理了许多齐秦的CD来听。对耳朵来说，是幸福的。呼唤专集听了将近快两个月了。觉得整体制作完整，虽然沿承了一贯风格，只是就精制这点上来说，完全值得收藏。

作者: xhryqf 时间: 2003-10-21 10:36 标题: 像齐秦一样温暖 ——齐秦专辑《呼唤》

“雨刚下过/云朵还在天上瓢泊/云将雨甩落/又随着风蹒跚着走”心里难受也是淡淡的倾诉，蓝天白云是忧是愁。
　　所有的喜极悲泣，所有的痛彻心扉，走过这一段，都变得关乎云雨，即使曾经刻骨铭心过，所爱的要走了，曾经的聚散难以回首。点点沉积，心成熟，足够承担和享受，便成齐秦今天的凉凉的，悠悠的，澄净的倾诉。
　　世界开始沉淀宁谧，如同雨后的碧草莺啼。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　最早听齐秦，是童年穿行在街头巷尾的《大约在冬季》《月亮代表我的心》，触动耳朵的旋律，却触不到神经。或许八九岁的孩子懵懂无知，没有齐秦的歌声，日子一样汩汩流淌。
　　再听齐秦，荒凉的倾诉。齐秦在他的歌声里开始融入自己无限真情，那种感情是经历过的伤痛，没有爱，没有温暖。在黑暗里，如泣如诉。《我拿什么爱你》终于触动心弦，初尝青涩。
　　于是惦记着他的声音，无助，孤傲，冰冷。他该如何继续。
　　寂寞，总是铺天盖地。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　终于可以再次见到齐秦，依然是眼泪，却温暖。象透明的琥珀，如此的晶莹剔透，是因为内心里有过最为痛苦的磨砺。童年的仓皇，感化院的孤独，父母的极少关心，缺少爱和温暖的束缚。那些夜以继日孤独的缠绕，全部流淌在齐秦的灵魂和音乐里。
　　《其实都是一样》，我们一样。孤单的灵魂彼此相通。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　令人耳目一新的，是齐豫在齐秦歌里的和声，完美和谐，天衣无缝。就象齐豫作为姐姐在弟弟生命中的无可替代一样，将齐秦的黑暗无助带到今天明媚的阳光里。
　　在齐秦的童年，姐姐的爱便是齐秦温柔成长的基石。
　　任何的生命，都会被爱所温暖。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　行云流水，突然出现了轻快的节奏，那是我们发现了生命的真谛，我们不再为过去哭泣。
　　我们听懂了他，恍然大悟，生命原来是如此才能完美。
　　“说好这只是一场虚幻，在盍眼之后星辰散/浪花推托着往事难忘，在回忆里推着失落牵绊/心事何处放。”所有的故事都如铃声叮当，回响。心事开始在橘色的云朵里柔软芬芳。
　　谁和谁的心事，如此轻描淡写，云淡风轻。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　断断续续，难舍难分，离开是结果，寂寞是收获。
　　长长久久的爱情，不说齐秦和祖贤。我们的爱情，成熟的背负，一样被诠释。
　　《呼唤》，一如既往，如此温柔。曾经刻骨的伤害和爱过，如今，娓娓道来，不离不弃。
　　爱断了线，却如此能在黑夜里穿透心脏。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　从出道到《呼唤》，从1985年到2002年，前前后后20余张专辑。《七匹狼》似乎让时间倒流，齐秦倾情回忆和打造，宽容对待。《1945》回忆着别人的故事，却微笑着回头悉数自己的心力路程。所幸，成熟的心智之后，那些寒冷坚硬的生命，如今才能用如此诙谐的音乐轻松面对。
　　回头看看，生活似乎从来不曾亏欠我们。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　“我还在守侯/独站在迷茫的路途中/泪水潸然落下之后，所剩的是我”。剩下的是我们，我们都在守侯，忙忙碌碌的前程，有谁会给我们带来温暖。相信，充满痛苦的未来的道路，会让我们丰盈美丽。

作者: wshchd 时间: 2003-10-21 11:03

一页一页的看，越来越深的感动！

作者: 浮游 时间: 2003-10-22 18:20

简直是精品，一定要设精

作者: xhryqf 时间: 2003-10-25 17:41 标题: 我和齐秦（转）

　第一次听齐秦的歌是88年，那年夏天，他的〈外面的世界〉和〈大约在冬季〉已经在内地流行。不过是屠洪刚唱的。那时，屠唱歌喜欢带点哭腔，大概是文化大革命忆苦思甜时留下的后遗症。尽管这样，我和我的朋友们还是听得如醉如痴，并在踏上离别故乡的火车前，唱给各自喜欢的女孩们听。

　　不知不觉来到凤凰花灿若明霞的厦门。同一宿舍的吕锋从老乡那儿借来了齐秦的〈燃烧爱情〉。在厦大，紧跟时代潮流的不是学术，而是流行歌曲，歌曲在台、港刚流行不出半个月，复制的磁带就会码在学生们的床头。

　　对家的眷恋，对假想恋人的思念，以及对陌生环境的不适应，统统被齐秦的歌声催化,变成年少的惆怅，凝集于胸怀。

　　当时最感动的是这样一首歌：

　　在雨中，/又见你，/苍白面孔和长发。/我轻声，/问自己，/为何狂奔在雨里？/你身旁，/有个人，/你却依偎他怀里。/我轻声，/问自己，/为何不能忘记你？/

　　当时我被感动得几乎休克，现在想想很可笑。既然歌中的这个”你“依偎在人家怀里，自己在雨中狂奔绝对是神经有毛病。即使狂奔到金门岛上去，也与事无补呀。应当想个办法横刀夺爱，或移情别恋才是。

　　

作者: xhryqf 时间: 2003-10-25 17:47 标题: 齐秦之休闲篇：齐秦N个生活瞬间(附图)

记者在跟踪采访齐秦的过程中，逐渐了解了齐秦私底下的一些生活状况和生活习惯，现在我们把这些生活的瞬间集结在一起，为读者呈现一个音乐之外的齐秦。

　　容：只要素面朝天

　　拍到齐秦洗头的照片算是我们这次策划独家跟踪报道的一个意外收获，是不是有点“
狗仔队”的味道？

　　那天记者来到饭店，看到齐秦径直走进了饭店的美发厅。记者突然灵机一动：这个场景可不可以拍下来？于是记者要求工作人员征求齐秦的意见。过了一会儿，工作人员回来，一边乐一边模仿齐秦的语气说：“他们不是要拍生活的场景吗？现在不拍还等什么呢？”

　　原本以为，作为艺人的齐秦需要很长时间来打理发型，结果他仅用了十几分钟就结束了“战斗”，更出乎记者意料的是，头发湿湿的齐秦走出美发厅，完全不用吹干或者做造型。齐秦说，这样不伤发质。

　　除了不用花时间做头发，齐秦即便出镜也不需要化妆。那天去录电视节目时，男主持人的化妆师想帮齐秦补妆，齐秦摇摇头——因为他原本就是素面朝天的。

　　行：喜欢古典车型

　　说起车来，齐秦的故事很多。他喜欢古典的车型。23岁的时候，齐秦买了第一部席美车，中途大约撞坏了五种以上不同品牌的车，现在他有两辆奔驰，一辆是开了六七年的E320，另一辆是开了10年的S320，齐秦笑称，不再更换的原因是它们还没有坏。

　　年轻时齐秦对车的要求是：款式流行，速度要快，外形要特别抢眼；如今年纪渐长，齐秦开始喜欢奔驰的舒适，他仅仅把车当成一个代步的工具，并且把能顺利平安地到达目的地看得更重要。

　　齐秦以前还常常喜欢开车到郊外玩，一般从台北驱车12个小时就可以到花莲。他说：“我常常喜欢利用半夜的时间去开车，比较悠闲，像逛街，另外还有探险的感觉，觉得蛮过瘾的。”半夜开车优哉游哉的时候，齐秦喜欢听吉他音乐，他会把几首固定歌烧成一张碟放在车里听，比如《末日前一秒》《火柴天堂》等。

　　吃：为嘴不顾“伤身”

　　齐秦的饮食口味很北方、很粗犷，他喜欢吃火锅，喜欢吃辛辣的、口味重的食品，比如辣椒、葱、蒜，他还喜欢吃北京的炸酱面和水饺。

　　去电视台录节目那天，晚上到了城南一家有名的炸酱面馆，齐秦拿起菜单一口气点了一桌子的菜，俨然是早已经熟门熟路的地道的老北京。尽管大家担心有些东西对伤口愈合不利，都一再禁止齐秦吃刺激性的食品，他还是猛吃葱蘸酱、大蒜，并且当伙计把辣椒油端上来之后，不顾大家的阻挠，顽皮地抢着用筷子蘸着吃。助手们都拿他没办法，总结说：“只要是他喜欢吃的东西，他就会说吃了不碍事。”

　　游：最想去尼泊尔

　　齐秦打趣记者说：“我去过的地方肯定比你多！”记者只能郁闷地摇头叹气：“那当然了！我怎么能跟你比？你是走南闯北的人啊。”是啊，掐指算算看，内地的西藏、新疆、云南等地都已经走遍，欧洲虽然去的少一些，也去过一些重要的地方，美国的大峡谷等地也都去过了，还有什么地方是齐秦没有去而又最想去的呢？他说是尼泊尔，相信几年之内会成行，另外就是内地的青海还没有去过。

　　玩：登机前忙挥杆

　　尽管齐秦在北京宣传的行程紧张忙碌，不过他还是在临上飞机以前忙里偷闲，和摇滚歌手栾树等几个朋友去顺义的某俱乐部打高尔夫球。打到最后的第九个洞时，记者要求拍照，齐秦兴致非常高，摆了好几个POSE让记者拍，最后他面对镜头非常镇定地稳稳一杆，球应声入洞。可惜栾树就有点紧张，近在咫尺的一杆竟然打偏了，连他自己也不好意思地笑弯了腰。

　　在休息厅里，喜爱宠物的齐秦还对一对鹦鹉产生了兴趣，跑去逗弄，不过鹦鹉全都拼命地躲到笼子另一头，好像很怕齐秦这个“北方的狼”哦！

作者: xhryqf 时间: 2003-10-25 17:52 标题: 断章取义

汽车中的音乐，如果说阿杜的歌曲是室内的、精心修饰的精致，那么齐秦的歌曲就是野外的、曾经沧海的冷峻……

作者: xhryqf 时间: 2003-10-25 18:23 标题: 齐秦与王祖贤：

流水落花春去也王祖贤最初是以齐秦女友的身份进入娱乐圈的。自然，她的条件也是百里挑一。不过，美女比比皆是，没有机遇怎能大红大紫？齐秦本来也是浪子吧，可是这一次却是出乎意料的执著。也许是前世欠她的吧？他一直无怨无悔地站在原地，对小贤一往情深，不计前嫌。本以为这一次王子与公主终于过上了幸福快乐的日子，然而却还是无言的结局。他还会再等下去吗？等她再回到他身边。一朵春花艳艳地开在一根树枝上。树枝说："我们恋爱吧。"于是，它们快乐的生活在一起。可是有一天，春花说："我要走了。"树枝问为什么，"因为秋天到了。"

作者: xhryqf 时间: 2003-10-25 18:32 标题: 台湾歌坛呼唤风起回归成风

2002年，久别重返的齐秦推出了一张重量级的专辑《呼唤》，这张齐秦个人里程碑式的作品，不仅重塑一个成熟的齐秦，更吹起台湾流行歌坛的希望之风。这一年虽没有黄舒骏《改变1995》那样大气的时代寓言，也没有伍佰《梦的河流》这样澎湃浑厚的匠心之作，却是台湾流行乐的一个转折。音乐元素的丰富聚变，艺人企划定位的多元化和个性鲜明，新人制造的高起点，对时代潮流的敏锐洞察和前瞻，商业推广的成熟体系，为同样深受经济不景和盗版侵袭的台湾歌坛
，注入了一剂强心针。

　　R＆B东风压倒西风　陶喆击败周杰伦

　　周杰伦在2001年的R＆B神话一直令人狐疑，事实上周氏惊人的创作力也和他千篇一律的模糊发音成了双刃剑。周氏遗传新人类所有的优点也不幸感染所有的缺点，那就是玩弄西方音乐技巧的时候难免国学根基不厚，就像西洋人打的龙拳，虽也似模似样，还有几分势大力沉，但终究露出邯郸学步的马脚。炒作得沸沸扬扬的年度专辑《八度空间》纯粹从可听性的角度来说不失为一张优良出品，周氏一贯的好旋律，少年情怀，跳跃的节奏，飘忽的思想，还有忽东忽西的元素。但如果在一个更广的维度来看，则无疑是一种浅薄的重复。周氏的这一下滑不是乐评人的挑剔使然，在市场反应上也很快应验，年初的各大颁奖礼也不再唱主角。

　　当然，如果不是陶喆《黑色柳丁》的面世，周杰伦这个神话还会再持续久一些。在“华语流行乐传媒大奖”第三季选中，陶喆以绝对优势获得国内专业评审的青睐，首获“最佳男艺人”殊荣。陶喆的现身引发传媒对R＆B滥觞的反思，陶本人以“R＆B天王”著称，却狠狠地颠覆了R＆B，摇滚、电子、抒情各种元素的融合再生像场革命抽了R＆B的耳光，也抽了周杰伦的耳光。当然，就像周杰伦神话好景不长一样，我们也不应该把陶喆奉为救世主。毕竟，任何神话都总有破灭的一天，与其造神，还不如造好音乐！

　　新女性之风　都市夜归人

　　台湾歌坛盛产“新女性”。“新女性”是一个相对的名词，任何新时代的女性相对旧时代的女性都可能是“新女性”。就像当年的齐豫、潘越云、陈淑桦、辛晓琪都是当时的“新女性”，而孙燕姿、萧亚轩在一两年前也算是“新女性”。而2002年度的“新女性”究竟是谁呢？戴佩妮、江美琪、陈予新、丁文琪就算是这样的“新女性”，其中犹以前两者具大家风范。并不巧合的是，戴佩妮、江美琪的幕后制作人都有“陈子鸿”这一个名字，当然江美琪的背后还站着陈珊妮、林玮哲等金牌制作人。与香港歌坛的流水线造星工业相比，台湾的造星工业虽然体系化但并不模式化，来源于市场的精准企划和人性化的消费者洞察力，使得他们每造一个新星必然引入一种个性，这个性是艺人的天性使然，他们抽取出最核心的成分加以提升和打磨，令到每一个人都具备差异化的定位和持久的个性魅力。戴佩妮和江美琪的成功，在于把握到一种文学而又调皮气质的新“都市夜归人”心态，一个个哀伤但不颓废，悠长而不冗长的情节，句句到肉的心理描述，再配以主唱者几分洒脱和沉郁的演绎，及幕后制作人绝不拖泥带水的制作，便成为2002年度台湾歌坛最具杀伤力的绝唱。其中，江美琪的《夜的诗人》、《再一次想起》和《东京铁塔的幸福》最具魅力。

　　回归之风　老将还巢

　　老将回归总是任何时期乐坛的新闻焦点。2002年度回归的老将包括齐秦、张清芳、费玉清等。齐秦的《呼唤》是他饱受感情折磨多年后的一张厚积薄发的力作，风格基本上摆脱前期的激扬和狂躁，延续一贯的抒情本色，以时间的沉淀体察世事和情感世界，整体显得成熟、大气和富有归宿感。张清芳则在一年之中推出《等待》和《双城故事》两张专辑，前者在水准上尤佳，以散文诗般的歌词入画入歌，辅以张清芳民谣本色的清亮嗓音，刻画出成熟女性的矜持和等待，是张经得住时间考验的专辑。而《双城故事》的概念则来自陈志远、陈复明两位制作人的旧曲新唱，可惜在表现上就远不及《等待》来得回味悠远和满郁芳香。无论如何，老将是歌坛的瑰宝，老将回归的水准也反映一个歌坛的厚重程度。

　　海洋来的风　原住民音乐回潮

　　当国语已渐渐成为华语歌坛的“大一统”，粤语歌节节败退困守岭南，台语歌和原住民音乐的回潮就显得格外的有意义。中华民族是个多方言的民族，站在促进交流的目的推广普通话，本来没有问题，但如果却以此为理由牺牲了那么优秀的方言文化和歌曲，就是一件值得痛心的事了。台语歌在台湾一度也曾趋于消亡，但今年随着台湾本土文化的复兴，台湾乐坛的包容度加强，原住民音乐有了更广的平台。这一年，陈明章、陈建年、廖士贤、蒋进兴等老将和新人共同撑起了原住民音乐的天空。有“台湾民谣之父”之称的陈明章推出阔别2年后的新专辑《苏澳来的尾班车》，以游吟日记的形式记录他从台湾到淡水的行吟经历，当中见证台湾各地的民风民俗，美丽的风景，质朴的人家，沙哑的歌唱，成为2002年度华语歌坛最具人文深度的作品。曾获“金曲奖”最佳男演唱人奖的陈建年推出继《海洋》后的第二张专辑《大地》，传承了一种对自然的回归。而唱、作、弹全能的新人廖士贤则以乐器和人声的多种实验探索台语音乐的本源，蒋进兴的《献给我的父亲郭英男》也续写了台湾民谣的传统魅力。我们有理由深信，在那海岸线和山脉绵延的远方，会有更美妙的歌声流淌，回响……

作者: 纯情歌苏苏 时间: 2008-2-21 13:07

这三年没再继续了吗

作者: 汉唐饕餮 时间: 2008-10-12 15:28 标题: 改革开放30年：中国最流行的30首歌

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1988年《大约在冬季》
有这么一种说法：没有听过齐秦歌的人，是可怜的；而听不懂齐秦歌的人，是可悲的。这首歌的流行几乎就是这种说法的标尺。
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作者: 汉唐饕餮 时间: 2008-10-12 15:52 标题: 齐秦的意义

在齐秦北京的歌友见面会中，我注意到，齐秦的歌迷席卷了60，70，80年代整整三代人，由此，引发了我对齐秦的意义的思考。
说对一位歌者做“意义”层面上的思考，并非是要跟风某些乐评喜做的吹泡泡式的大而无当的评论；也并不是要为谁树碑立传，迫其不朽。毕竟在历史来看，除过一些**人物和思想人物以外，我们大致都是渺小的。
如同其不可复制和模仿的声线一样，齐秦有一种“不可言说性”，你无法清晰而明辩的解析；或者说有一种“不可详尽性”，你无法具体而生动的去评论。李皖在《狼的28种活法》中用足了虚拟，抽象，浪漫的手法去评述齐秦，于看客而言却了无所获，只是空得一篇“散文诗”的华丽辞藻的美感。莫非，这是李皖的一种无奈和力不从心？
以往**“音像世界”派的评论，都一致认同齐秦是在**掀起台湾国语流行歌曲热的“魁首”。这一点，从**版《狼1》的轰动情况而言，是确凿无疑的。但齐秦的意义显然不止于此。从**流行音乐萌动和发展的情况来看，最初的破土是伴随着高压**的松动开始的，刚刚脱下“军装”的**人不久便听到了邓丽君和刘文正。“邓派”和“刘派”的音乐截然不同，“靡靡之音”和校园民谣却形成了一种互补，补给着那些饥渴的耳朵。有点常识的人会知晓，台湾的校园民谣运动起步于杨弦，胡德夫和李建复等人，这是台湾音乐人发起的第一次原创国语歌曲运动。齐秦的姐姐齐豫也曾是中坚人物之一，齐秦其实也搭上了末班车。齐秦最初的角色是一个地道的校园民谣歌手，这一点，我们从其出道时的两张专辑管窥一二。港台音乐对**的影响显然根深蒂固，邓丽君和刘文正可以作为这种影响的第一阶段的主力和代表。而第二阶段的影响，就是以齐秦作为“头羊”开创的，只不过后来MV烩面节目《潮》的播映将这一意义冲淡，并继而分化。在邓刘抢滩后，**流行音乐歌坛以模仿和翻唱为主，原创意识也已渐渐抬头，始，但因为是婴儿学步，所以歧途和执拗不少，比如“西北风”和“囚歌”的盛行。而齐秦的出现，无疑带出一股强调音乐美学的清新之风，算是好好的给内地的音乐上了一课。旋律上口，歌词隽永是齐秦音乐的简单注脚。齐秦音乐的背后有早期的台湾校园民谣特点，但比之深沉，更燃烧浓浓的美国民谣色彩，这是当时齐秦音乐的最大底蕴。齐秦的第一个意义就在于是继邓丽君和刘文正之后的对**最具有实质影响的台湾音乐人，这一点，其实比罗大佑还要早一点；同时，齐秦音乐的表现手法对当时的**而言，充分体现了现代流行音乐和声的美学贡献，适时的为**原创音乐水平提供了可参照的系数和标准。《外面的世界》华丽而优雅的吉他和声模式脱胎于一首美国民谣，但却比之更为精彩和动听。《昨天的太阳》用到了九和弦，有些歌曲甚至用到了十一和弦，令传统规矩的**音乐人心惊胆战。自齐秦以后，台湾优秀的音乐人比如王杰，童安格，苏芮等等都势如破竹，长驱直入到整个**市场。
齐秦的第二个意义深藏在他的音乐思想和音乐内容当中。这一点的争议也较大。如果存在一定的可比性，我们可以用比较的方法将齐秦同其他歌者做比来说明。比如，同罗大佑相比。一般认为，罗大佑作为歌坛教父，音乐的艺术成就和地位要明显高于齐秦。这一点大致无疑，但也恰恰说明齐秦被忽视的地方。齐秦的歌不具有一般意义上的批判色彩，他的歌曲题材也不够宏大抽象和“有所企图”，但齐秦的批判意识却总是以自我的角度出发，悄无声息的流淌其中，以凡人的姿态的在倾诉，不是直白犀利的可能会被人反感的说教。例如《狼》，它是青年自主意识和理想主义的萌动和挣扎，表现了青年在向**世界过渡时的迷惘和痛苦。《狼》总让我联想到卡夫卡的《城堡》。研究者们认为“城堡”象征意义之一是卡夫卡意识深处其父亲父权的残留阴影，《狼》也具有象征的意义，它可以象征着在**世界体制负面打压下的青年精神的异化，狼是孤独，苦闷，不被理解，或者说被妖魔化的集中代表，唯有咬着冷冷的牙，以期找到美丽的草原才能证明自己，安抚自己。齐秦歌曲的批判意识还体现在一些精练的歌词当中，诸如《外面的世界》当中那句寓“精彩”与“无奈”于一体的名言，又比如《价值》当中，那些阐述“不确定”性的耐寻味的诗句。更比如《九个太阳》当中，那种焦虑和忧思。齐秦的确不是一位简单的风华雪夜之的流行歌星，在思想和思考方面，他是下过大力气的。只是一些人被他的一些过于优美的情歌所牵绊，忽略了其他的部分。齐秦又是抒情和婉约的，比如和王杰比。同是情歌，齐秦内敛，王杰张扬；齐秦注重自我，王杰则偏重到自私了。后者刻意的强调和深化难免让人感到一丝矫情和病态，前者则总有一种深情后无私和冷静的姿态。同是情歌，齐秦演绎着的是笑着流泪，王杰以及其他一些“用情太溺”的歌手则演绎的是号啕着流泪。
无论情歌还是非情歌，无论是批判还是非批判，齐秦都很好的扮演了一种折中的角色，甚至跳出是非外，以冷静的审视的旁观姿态讲述“自我”的故事。他不同与罗大佑强烈的**本色和宏大姿态，也不同于王杰等小家气短视浅近的情歌主义。既不“大我”，也不“小我”，而是“中我”。这一特点，在早期的齐秦音乐当中表现尤为突出。这便是我所以为的齐秦的第二个意义。
我想，有这两个意义，无论是对齐迷还是非齐迷而言，齐秦能够在华语歌坛写下浓重的一笔，都已是不争的事实

作者: 白猫 时间: 2008-10-12 17:41

作者: 汉唐饕餮 时间: 2008-10-28 15:40 标题: 1978~2008：绝对不能被流行乐坛遗忘的流行

——30年中国内地从没有流行音乐到有流行音乐到只有流行没有音乐。
  1978年邓丽君热

邓丽君流行歌曲盒带广泛传播；“靡靡之音”一语首次出现。

1979年刘文正罗大佑

《兰花草》、《童年》、《光阴的故事》流行，刘文正、罗大佑抢摊内地，校园歌曲10年大热。

1980年 “靡靡之音”流行

苏小明（海政歌舞团）向传统唱法发出了挑战的《军港之夜》，遭到权威音乐杂志的批评；

民歌手李谷一的“靡靡之音”《乡恋》因“气声”唱法惹争议。

1982年侯德健

侯德健从台湾返回内地，《龙的传人》广为传唱。

1984年  张明敏

香港艺人张明敏身着中山装登上CCTV春晚舞台，《我的中国心》大热。

这一年，西服因之在内地流行。

1985年  霍元甲热

霍元甲和陈真成为一代中国人的偶像，《万里长城永不倒》因黑白电视传唱大江南北。

1986年  中国摇流乐诞生

5月9日，中国因为崔健的《一无所有》开始有“摇滚”，许多人感动得痛哭失声。

1987年  追星热首次出现

费翔因《冬天里的一把火》大火特火。

中国内地首批追星族产生，追星现象逐渐成为主流文化。

同年，大兴安岭失火。

1988年西北风

程琳的《信天游》和田震、胡月的《黄土高坡》大肆流行，“山丹丹花开花又落”的伤感催生出的彪悍“西北风”刮遍大江南北。

[fly]1988年齐秦

《大约在冬季》、《狼》开始流行，“流行音乐”一词因齐秦得以成为主流音乐。
[/fly]

1988年 “囚歌”走红

演员迟志强出狱，《囚歌》全国走红，歌坛炒作达到另类全新的高度。

1989年港台明星规模引进

大批台湾歌星的盒带正式引进。

谭咏麟、梅艳芳、童安格、姜育恒、张雨生、千百惠、小虎队、王杰风靡一时。

......

[ 本帖最后由汉唐饕餮于 2008-10-28 15:45 编辑 ]

作者: 出沒 时间: 2008-10-28 15:44

老大早期的音乐个人色彩很浓，在港台东南亚绝不是主流，只有冬雨专辑红极一时，算不上引路人，**影响反而更大一些。

作者: 五台山和尚 时间: 2008-10-30 23:19

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